KİLLA HAKAN - TEK ŞANS ŞARKI SÖZLERİ

Ateş düşer içine geceleri sıkıntıdan bir türlü yatamazsın tutulur vücudun kramplardan hiçbir yere adım atamazsın.
Geceler yalnız tek ne kadar erkek yiğitsin bakalım bir dene bakalım Hirtin dondan çıkmış gibi çıkacak mısın gene
Çok baba kalte baktı yükseklerden yere geldiği yeri unuttu coştu nasihat almış olsa bile kaç kere
Çig süt emmiş insanoğlu özünde mi saklı acaba kanibal tanırsın sanırım köpeğim olur doktor Lector Hannibal
Tırnamı söktü götürdü etinden ayırdı götürdü seneler yalaka olan yapışır adama hani ineğin kıçındaki keneler var ya
Gözüne bakarak başlar başlatılır adı kriegler
Nedeni kendini bilmez bir iki üç piç freaklar yüzünden
Hangi yol gider düzüne başaramadım diye üzülme en derin bataklıklarda takıl ama kir bulaştırma yüzüne
Bakabilesin gözlere anlamlı derin derin donsun herkes
Essin Killa rüzgârı serin serin

Beni karanlıkta yıldızlara sorun aydın güneş ateşi gölgede korun
Kil üstüne yürür canlar kaynıyor kanlar tek atış tek şans anlayan anlar

Parayla da alamazsın bazı şeyleri ne kadar da uğraşsan boşuna gider kırılır Umutların yıkılır bir elde gel de uğraş
Kapamadın yedin cilleti it oldun âleme köpek
Biri paranın ucunu gösterdi di an diyorsun ağa nereni öpek
Sokaklar zamanını bekler gelecek elbet der bunun zamanı
Kurşun adres sormaz gelir hesabının tamamı ummadığın anda masada neye Güvendiğin neyin varsa geride kaldı kasada dondun
Kelebek oldun uçabildin ama yapidin buza kondun
Sıfırdan başlar hayat bazen yeniden tekrar başa dönersin tüm verdiğin çaba emeği toprak altına gömersin paso
Pislik içinde sürünürsün bakın su adama derler eskiden çok babaydı haso
Konuşurlar yardım etmez kimse paso tehlikeye girdiğin zaman çıkmasını da Bileceksin zor durumdan ani
Yabaninin de yabanisi vardır ama iş teknik style yani
Bir bildiğin varsa konuş söyle araştırıp da bulak
Madem babacan sağlamsın her yerde duyurak kulak kulak

Beni karanlık da yıldızlara sorun aydınlık güneş ateşi gölgede korun
Kil üstüne yürür canlar kaynıyor kanlar tek atış tek şans anlayan anlar

Yazar: Killa Hakan
Yayın Tarihi: 6 Temmuz 2018



Şarkı Özeti

Killa Hakan’ın Tek Şans adlı şarkısı, hayatın zorluklarına, ihanetlere ve mücadelelere karşı dimdik durma temasını işliyor. Şarkı, sokak yaşantısı, sadakat, ihanet ve hayatta kalma mücadelesi gibi konulara yoğunlaşarak, sert ve gerçekçi bir dille dinleyiciye ulaşıyor. Özellikle sokak kültüründen beslenen şarkı, hayatta başarılı olabilmek için tek bir fırsatın olabileceğini ve bu fırsatın iyi değerlendirilmesi gerektiğini vurguluyor.


1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Hayatta Kalma Mücadelesi: Şarkı, zorluklarla dolu bir hayatın içinde güçlü kalmanın ve savaşmanın gerekliliğini anlatıyor.
  • İhanet ve Sadakat: Güven duyulan insanların değişebileceğini, paranın insanları nasıl etkileyebileceğini işliyor.
  • Zorluklara Karşı Direniş: Zor zamanlardan geçerken pes etmemek ve güçlü olmak vurgulanıyor.
  • Sokak Kültürü ve Suç Dünyası: Suç, tehlike ve ihanetin iç içe geçtiği bir dünyayı resmediyor.
  • Tek Şans Mesajı: İnsanların hayatlarında önemli anlar yakaladığını ve bunları değerlendirmesi gerektiğini belirtiyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Öfke ve İsyan:
    • “Kapamadın yedin cilleti it oldun âleme köpek”
  • Güvensizlik ve İhanet:
    • “Biri paranın ucunu gösterdi di an diyorsun ağa nereni öpek”
  • Zorluklarla Başa Çıkma:
    • “Sıfırdan başlar hayat bazen yeniden tekrar başa dönersin”
  • Soğukkanlılık ve Tehditkâr Tavır:
    • “Kurşun adres sormaz gelir hesabının tamamı”
  • Kibir ve Kendine Güven:
    • “Essin Killa rüzgârı serin serin”

3. Şarkının Konusu Nedir?

Şarkı, sokak kültürü içinde hayatta kalmaya çalışan birinin yaşadığı zorlukları, ihanetleri ve mücadeleleri anlatıyor. Paranın, sadakat ve dostlukları nasıl bozabileceği işlenirken, kişinin kendi yolunda güçlü ve dikkatli olması gerektiği mesajı veriliyor. Hayatın adil olmadığı, bazen her şeyin bir anda değişebileceği ve bu yüzden her fırsatın iyi değerlendirilmesi gerektiği vurgulanıyor.


5. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının genel atmosferi sert, karamsar ve gerçekçi bir hava taşıyor. Killa Hakan, sert bir dil ve doğrudan anlatımıyla sokak hayatının acımasız yönlerini vurguluyor. Yer yer tehditkâr, yer yer isyan dolu bir söylem kullanıyor. Tüm bunlar, şarkının agresif ve karanlık bir atmosfer oluşturmasını sağlıyor.


6. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

  • Argoya ve Sokak Diline Dayalı: Şarkı, sokak jargonunu sıkça kullanarak anlatımı daha doğal ve gerçekçi hale getiriyor.
  • Doğrudan ve Sert Üslup: Açık ve net bir şekilde mesajlarını ileten bir tarz var.
  • Kinayeli ve Eleştirel Söylem: İnsanların ikiyüzlülüğü, ihanetleri ve zayıflıkları hakkında eleştirel bir bakış açısı sunuluyor.

7. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • Kriegler: Almanca’da “savaşçılar” anlamına gelir. Şarkıda şiddetli mücadeleye vurgu yapıyor.
  • Kanibal: “Yamyam” anlamında kullanılan bu kelime, insanların birbirine zarar vermesine yapılan bir gönderme.
  • Kurşun Adres Sormaz: Şiddetin ve tehlikenin ne kadar ani ve kaçınılmaz olabileceğini gösteren bir deyim.
  • Sıfırdan Başlamak: Hayatın her an değişebileceğini ve baştan başlamak zorunda kalınabileceğini anlatıyor.

9. Genel Mesaj

Killa Hakan, bu şarkısında zorluklarla dolu bir hayatın içindeki mücadeleyi anlatıyor ve dinleyiciye şu mesajı veriyor: Hayatta her şey bir anda değişebilir, ihanetler ve sadakatsizlikler yaşanabilir, ancak pes etmeden mücadele etmek ve eline geçen fırsatları değerlendirmek gerekir. Tek bir şansın olabilir ve onu en iyi şekilde kullanmalısın.

Killa Hakan & Eko Fresh & Ayaz Kaplı - Geçti Zaman Şarkı Sözleri

Sokakta başı boş kalır
Başı boş kalır, korkar titrer ölün
Bi' bakarsın sokağa düşmüş, kaybolmuş dölün
Sen de çaresiz, eli ayağı bağlı, kelepçeli
Çok uzaklardasın
Bir belada, bir zorda durmadan kanlı tuzaklardasın
Ağır
İsyan hücrende zaman zaman nara at bağır
Ben de topraktan canım
Benim de kırmızı akar kanım, canım
Sen mutluluk olabilirsin ama benim bela dolu her yanım
Bela dolu her yanım
Belalarla dolu her yanım
Kar üstünde yürüdüm buzlu havada
Yine de yandı içim
Ben çamur bataklıkta sığınırken, sen geziyordun cicim cicim
Hayat andan anlık
Bir tarafım kurak, bir tarafım güllük gülistanlık, yuvarla
Derdini anlat bakalım, konuş duvarla
Herkesin derdi kendine gülüm
Göz göze bakıp acımı anlar mı?
Dar zamanda göz yaşların, dost eline damlar mı?
Sessiz, sakin yerlerde bak
Rüzgârın sesini bi' dinle
Bu yağmur akışına bi' bak
Toprağın kokusunu almadan yaşama

Çabuk geldi geçti zaman
Vermedi aman, aman
Doldu, taştı, geçti vakit
Vermedi, aman
Geçti zaman

Dinle babam, tanırsın beni sinemadan
Arkamda silah patlatan agam: Killa Hakan
Tamam, her şey yolundadır
Bizim Straßen-Track, taze hep
Abi, tek bir maleşef var sadece maalesef
Yaşam garantisi yok, gör'cek miyiz biz yarını?
Antep'in kalesini, astılar fermanımı
Türkiye'de almancı
Almanya'da yabancı
Az kazançla çalıştık, zamanlarda çalındı
Bu hasretin tadı
Az değildir acı
Bir mastika rakı
Bastır, Kanake
Allah, bana yardım et
Undercover, harbi Rap
Pazardan Versace sweat
Nargileyi sakin çek
Bizim hayat farklı
Freezy, Ayaz Kaplı
Alın işte yine sizin arabaya şarkı
Rocky'den bu Beat'lerim
Size neden feat veri’m?

Çabuk geldi geçti zaman
Vermedi aman, aman
Doldu, taştı, geçti vakit
Vermedi, aman
Geçti zaman

Kalbim kırıldı defalarca
Parçaları yapıştırdım
Meleklerle küsüp nedense şeytanlarla barıştırdım
Kör talih lan, bu da benim şansım
Darma dağın alt yapım, kırık dökük defansım bas la
Pes etmek yok bizde, hele teslim olmak asla
Yanımda atım, Rap'im, silahım
Bir de babacan Jocky'm
Cehennemden kurtuldum geldim, buna şahit oldu DJ Rocky'm
Düşmez kalkmaz bi' Allah
Gerisi rüzgârın gücüne bağlı, ateş dağlı ersin
Tam yerimi buldum, garanti dersin, …. yersin
Sokaklarda, kahvelerde adam olduk beraber
Öyleyse insan biraz da arar sorar, ne haber
Hakkımda ne konuşuyorsun amca oğlu, cevap ver!
Benim gibi delikanlı Anadolu kebap yer
Tamam oğlum, geri gel
Artık öyle havalama bana derler: "Deutschland ist krass."
Ya da "König Alemania"
Geleceğimiz ne olacak?
Ghetto ya da villa
Dinlerler bizim klasikleri
Eko ya da Killa



Şarkı Özeti

Killa Hakan, Eko Fresh ve Ayaz Kaplı'nın "Geçti Zaman" şarkısı, sokak hayatının zorlukları, mücadele, hayal kırıklıkları ve zamanın acımasız akışı üzerine yoğunlaşan güçlü bir rap parçasıdır. Şarkı, hayatın sert gerçeklerini, göçmenlik deneyimini ve belalarla dolu bir yaşamın içinden yükselmeyi anlatıyor.


1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Sokak Hayatı ve Mücadele: Şarkı, zorlu sokak yaşamını ve hayatta kalma mücadelesini vurguluyor. Karakterlerin başına gelen olaylar, adeta bir hayatta kalma savaşı içinde olduklarını gösteriyor.
  • Zamanın Geçişi ve Kaçınılmazlığı: Parçada zamanın hızla geçtiği ve geriye dönüp baktığında hayatın acımasız olduğu anlatılıyor.
  • Göçmenlik ve Kimlik Problemleri: Almanya'da yaşayan Türk rapçilerin, iki kültür arasında sıkışmışlık hissini ve “Almanya’da yabancı, Türkiye’de Almancı” olmanın getirdiği kimlik bunalımını anlatıyor.
  • Adalet ve Hayal Kırıklıkları: Adaletin eksikliği, kaderin acımasızlığı ve sistemin bireyleri nasıl sıkıştırdığı temaları işleniyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Duygular:
    • Öfke
    • Umutsuzluk
    • Hüzün
    • İsyan
    • Direnç
    • Özlem
  • Geçtiği Yerler:
    • Sokaklar
    • Hapishane hücreleri
    • Bataklık ve çamurluklar
    • Kahvehaneler
    • Ghetto yaşamı

3. Şarkının Konusu

Şarkı, sokak hayatında ayakta kalmaya çalışan bireylerin yaşadığı sıkıntıları, göçmenlerin yabancı hissetme durumunu ve zamanın hızla akıp gitmesini konu alıyor. Almanya’da doğup büyüyen Türk rapçilerin yaşadığı dışlanmışlık, mücadele ve pes etmeme ruhu anlatılıyor. Zor şartlara rağmen hayatta kalma çabası ve adaletsizlikle mücadele eden karakterlerin hissettikleri şarkının temelini oluşturuyor.


4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkı, sert, karamsar ve isyankâr bir atmosferde ilerliyor. Zamanın geçişiyle gelen pişmanlık ve hayatın adaletsizliği ön planda. Müzikal anlamda sert beat’ler ve agresif bir vokal kullanımı, şarkının duygusal yoğunluğunu artırıyor. Atmosfer, dinleyiciyi içine çeken bir karanlık sokak hayatı portresi çiziyor.


5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

  • Sert ve Keskin Üslup: Şarkı sözleri doğrudan ve açık bir şekilde, bazen argo ifadelerle gerçekleri anlatıyor.
  • Sokak Jargonu: Almanca ve Türkçe karışımı kelimeler, sokak kültürüne ait ifadeler ve rap müziğe özgü keskin kelimeler içeriyor.
  • Metaforlar ve Benzetmeler: “Toprağın kokusunu almadan yaşama” gibi dizeler, hayatın gerçeklerini vurgulayan güçlü imgeler içeriyor.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • "Belalarla dolu her yanım" → Hayatın sürekli tehlikelerle çevrili olduğunu ifade ediyor.
  • "Kurak ve güllük gülistanlık" → Hayatın hem zorlukları hem de güzel anları olduğu anlatılıyor.
  • "Antep’in kalesi, astılar fermanımı" → Antep kalesi, Osmanlı döneminde direnişin sembolü olmuş bir yerdir. Burada yaşanan zorbalıklara gönderme yapılıyor.
  • "Deutschland ist krass" → Almanya’nın acımasız olduğu vurgulanıyor.

7. Genel Mesaj

"Geçti Zaman", bireylerin hayatın adaletsizliğiyle nasıl yüzleştiğini, sokakların gerçeklerini ve göçmenlerin kimlik sorunlarını anlatıyor. Zaman hızla akıp giderken, insanın hayatta kalmak için mücadele etmesi gerektiği mesajını veriyor. Aynı zamanda, sistemin baskıları ve hayal kırıklıkları karşısında pes etmeyip güçlü durmanın önemini vurguluyor.

KİLLA HAKAN feat EKO FRESH & AYAZ KAPLİ - HERSEY YOLUNDADİR ŞARKI SÖZLERİ

Seneler acımaz aman vermez sesin soluğun çıkmaz yo
Boşlukta kalırsın çığlığın yankı yapar boşlukta alo
Hallo, ne iş amcaoğlu bi haber bi naberin gelsin ya
Bi çayın bile bin yıl hatrı varmış derler bak ayıp ediyorsun ha
Canını sıkma bakma alçak gönüllü ol iyice alçak
Bence her şey apaçık ortada hiç birşey kalmadı ki saklayacak
Yıllardır ghetto'dayım yıllardır gangsterim alemim batak
Çoğu zaman çarşaf dayanmaz terle karışır kirlidir yatak
Atak sağdan gelir yada soldan ayrı ayrı koldan
Hiçbir komşunun tavuğuna kışt demedik ki çıkmış olsak da yoldan
Sayfalar karanlıktır sevgiler kara kalpler beton
Sana boncuktan bi' kuş yolladım desem acaba düşecek mi jeton
Uzakta değil çok yakındır tuhaf sesler pat pat
Aldırış göstermedin şimdi problemler oldu kat kat
Çat pat şurda yaşamaya devam etmekteyiz yat yat
Tat tat beğendiğine takıl beğenmediğini at at

Bu gece sokaklar panikte hadise yaratma, ağlatma her şey yolundadır
Sakin ol uğraşma, rahat dur, konuşma, bu kıza dokunma her şey yolundadır

Ey yo
Köln kalk sokaklarda penceresiz kaldım
Eski okul gangstalardan enerjimi aldım
Kimse artık konuşamaz kötü benim hakkımda
Organize işlerin hepsi yerin altında
Bizde satılır ot ya da koka
Artık Balboa değil Rocky Balbora
Her şey yolunda dövmeler benim kolumda
Arabama gerçekten dokunma
Kaplan gözlü Ek, seni tam dövecek
Ve en pahalı halına kan dökecek
Tenha gecelerde ben eğlendim teselli
Bana derler Scarface yüzümden de belli
Sanchez'den kıyafet, Antep'ten biraz et
German Dream, 36, Gangster, Sivasrap
Boys anılar soytarılar Deutschlandlılar
Killa Hakan Eko, Kreuzberg ve Kalk, yeah

Bu gece sokaklar panikte hadise yaratma, ağlatma her şey yolundadır
Sakin ol uğraşma, rahat dur, konuşma, bu kıza dokunma her şey yolundadır

Makinalı tüfeği aldım baktım, pompalıyı da çaldım
Daldım organize suçlardan suçüstü yakalandım
Yine de burdayım işte ben karanlık suratlarda yanımda
Senin yaptığın gangstalık özenti benimkisi dolaşır kanımda
Başımda 36 çete pozisyonlar zincirleme kette
Ahmet'e selam yollarsam misafir gelecektir size bu gece
Burası gangsta city vardır hele bi' git bul
Burası gangsta city saldırır birden pitbull

Grambranx burda ayıp denen birşey yok
Çünkü burda fakir olan kişi çok yeah
Turan abi Gangster Boss, Muci Tosun, Cengiz Koç
Bak negger bizden yersin hem de tekme hem de box
Ek Fresh kıçımızı kurtardık biz sonunda
Sivasların yollarında ölüm gitmez zoruma
Her şey rahat yolunda jointi ver siktir et
Ceza, Ekrem, Hakan, Summer Kreuzberg city Rap

Bu gece sokaklar panikte hadise yaratma, ağlatma her şey yolundadır
Sakin ol uğraşma, rahat dur, konuşma, bu kıza dokunma her şey yolundadır

Bu gece sokaklar panikte hadise yaratma, ağlatma her şey yolundadır
Sakin ol uğraşma, rahat dur, konuşma, bu kıza dokunma her şey yolundadır



Şarkının Özeti

Herşey Yolundadır şarkısı, sokak hayatı ve gangster kültürünü ele alırken, geçmişteki zorluklar ve yaşanan olaylar üzerinden bir yaşam mücadelesi sunuyor. Şarkının sözlerinde, güçlü bir duruş sergileyen, sokaklarda hayatta kalmaya çalışan bireylerin hikayeleri anlatılıyor. Aynı zamanda, bu yaşam tarzının yarattığı gerilim ve sorunlar da dile getiriliyor. Killa Hakan, Eko Fresh ve Ayaz Kapli'nin rap performansları, şarkının atmosferini ve ruhunu yansıtarak, dinleyiciye sokak yaşamının sert gerçekliğini hissettiriyor.

1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Sokak Hayatı ve Gangster Kültürü: Şarkının ana temalarından biri, gangster kültürü ve sokak yaşamıdır. "Yıllardır ghetto'dayım" ve "gangsta city" gibi ifadelerle bu tema vurgulanmaktadır. Şarkı, sokaklarda yaşamanın zorluklarını ve bu ortamın kişileri nasıl şekillendirdiğini işler.

  • Yalnızlık ve Mücadele: Şarkının sözlerinde, bir yandan sokaklarda hayatta kalmaya çalışan bireylerin yalnızlıkları ve zorlayıcı mücadeleleri de yer almaktadır. "Canını sıkma bakma alçak gönüllü ol" gibi sözlerle, bu dünyada insanın nasıl tek başına kalabileceği ve her şeyin mücadeleyle şekillendiği anlatılır.

  • Sadakat ve Kardeşlik: "Boys anılar" ve "Burası gangsta city" gibi ifadeler, sokak kültüründe sadakat ve kardeşlik temasını ön plana çıkartmaktadır. Gangster dünyasında dayanışma, birlikte hareket etmenin önemi vurgulanmaktadır.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Gerilim ve Panik: Şarkının başında ve nakaratlarda "Bu gece sokaklar panikte" gibi ifadelerle, şarkının atmosferine yoğun bir gerilim duygusu hakimdir. Bu, sokak hayatındaki sürekli tehdit ve endişe durumunu yansıtır.

  • Kızgınlık ve İsyan: "Sana boncuktan bi' kuş yolladım" ve "Kaplan gözlü Ek, seni tam dövecek" gibi satırlarda, öfke ve isyan hissedilmektedir. Bu sözler, çevresindeki sistemle mücadele eden, çaresiz hisseden bir bireyi temsil eder.

  • Umursamazlık ve Rahatlık: "Her şey yolundadır" ifadesi, şarkının nakaratlarında tekrarlandığı için, bazı yerlerde dinleyiciye, yaşanan tüm zorluklara rağmen bir tür umursamazlık hissiyatı sunar.

3. Şarkının Konusu

Herşey Yolundadır, sokak hayatı ve gangster dünyasında hayatta kalmaya çalışan insanların yaşadığı zorluklar ve bu zorluklar karşısında sergiledikleri tutumu anlatır. Şarkı, bu hayatın getirdiği sorunlara karşı bir tür soğukkanlılık ve mücadele ruhunu yansıtır. Aynı zamanda, geçmişin yarattığı travmalar ve hayatta kalma mücadelesi de şarkının önemli konularındandır.

4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının genel duygu durumu, bir yandan soğukkanlılık ve aldırmazlık içerirken, bir yandan da sokak hayatının getirdiği panik, gerilim ve tehlikelerle iç içedir. Nakaratlarda geçen "her şey yolundadır" ifadesi, bu iki karşıt duyguyu bir arada sunar. Şarkının atmosferi, tehlikelerle dolu, karmaşık ve sıkıntılı bir dünyayı yansıtmaktadır.

5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

Şarkıda kullanılan dil, sokak jargonunu ve rap müziğin özgün dilini barındırmaktadır. Kaba ve sert ifadeler, bu hayatın getirdiği sertliği yansıtırken, bazen alaycı ve esprili bir dil de bulunmaktadır. Şarkının üslubu, hem ciddi hem de rahat bir ton kullanır. Aynı zamanda, kelimelerin yoğunluğu ve sık tekrarları, şarkının mesajını pekiştirir.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • Ghetto: Sokak hayatını ve zorlukları anlatan bir kelime. Aynı zamanda, toplumdan dışlanmış bir çevrede yaşamayı ifade eder.
  • Gangster: Suç dünyasında tanınan, genellikle şiddet kullanan kişiyi anlatır.
  • Pitbull: Sokak dünyasında güçlü ve tehlikeli bir varlık olarak sembolize edilen bir köpek. Şarkıda, bu tür bir güç ve tehdit sembolü olarak kullanılmıştır.
  • Scarface: Bir gangster figürü olarak, şarkıdaki şiddet ve acımasızlık temasını vurgular.

7. Genel Mesaj

Şarkının genel mesajı, sokak hayatının sert ve tehlikeli doğasına rağmen, bu hayatta hayatta kalmak için gösterilen çaba ve dirençtir. Şarkı, bu yaşam tarzını yaşamış ve bu dünyada var olabilmek için büyük bedeller ödemiş insanları anlatır. Aynı zamanda, bu dünyada her şeyin apaçık olduğu, saklanacak bir şeyin kalmadığı bir ortamda, insanın ne kadar soğukkanlı ve güçlü olması gerektiği mesajını verir. 

CEZA & KİLLA HAKAN - DELİGHT ŞARKI SÖZLERİ

-Killa
Hangi bal hangi dal tadı başka tadı, tadı adı raptir.
Benim sexy cadım. Killa Killa Killa Hakandır adım
Adım adım gel tadalım. Tad alın. İşte ritmle dön çok sexysin
Bak vücut o biçim güzel, bi elleri çak, senin ateşinde dönsün.
Herkesi yak, ince parmaklar şak, şak şişe. Şaşa kadar da güzel kız,
Çok ta fıstık tutamam ki treni gece, ışığı kıstık.
Sus, sus, sus, sus, kıs, kıs, kıs, kıs, konuş kulağa doğru fıs, fıs, fıs, fıs
Aaa yanaş yanıma gel, sokul. Ya ateşin sönmicek hiç, hiç bidaha.
Ateşte bırakma beni sexy yar, sen gel iste hepsi bende.

-Ceza
Herkes sakin ve tek biçim, kafan iyi olur ama beni sek için.
Gecenin sonunda kalacak tek bir fiil "kalpten başkası sırf sex için."
Baştan başlasın hadi bas ritm, aslan parçası hadi yak fitil.
Hadi sultan tak fişi, işi bitir. Al cezayı em, eritip getir.
Soru soruyorum bazen, yok cevap, bize de mi karışacak Ahmedi Nejad?
Amerikan rapi gibi kadını aşşağılamam. Hepsi zaten bir çiçek, koparamam.
Şişman ya da zayıf farketmez hiç. Kimi yaramaz ama kimi daha da bitch.
Anadolu kızı en güzel, en temiz. Bizi duydunuz hadi şimdi dans edin.
Ooo

-Nakarat
Çok güzel, güzelsin canım, fıstık, harika, kibarsın hanım,
Belki biraz da aptal ya da biraz uyanık olabilirsin.
Güzelsin hem de çok, aşk tependedir ellerimde ok
Tatlı tuzlu ekşi başka tad da gel de tadma, yanıma yatma.

-Killa
Bu rape sağlam betondan zemin. Karşı koyarsan kırılır kemiklerin.
Bak bu konser harbidir alem, bir kere gel bak açılır lalen.
Dur bir de dur de de dursun, ritmden çıkamaz artık bassdrumlar vursun.
Gel bir gel bak güzel mi, nedir lokum? Etraf sarmış güzel bir koku.
Bu rap hep sağlam, adım adım çok emin, ben oynamam diyordun sen demin.
Şimdi pisttesin, üstünde kan ter, heyy bastır hadi olmuşsun bir panter.
Bekleme bayan, fondibe biraz dayan. Bekleme bayan, hadi ritime dayan.
Hadi eller havaya, havaya eller, sallansın o güzelim ince beller.

-Ceza
Anlamadığın dilde kafayı salla, göt desem ayıp, göt televizyonda.
Rapimde fark var Amerikanlarla. Çok motherfuck var şarkılarında.
Hep motherfuck full şarkılarında, bol motherfuck dolu şarkılarında.
Full motherfuck çok şarkılarında, dolu motherfuck hep şarkılarında.
Alem güzel, böyle de buyurun. Çok güzel ısıtırım, bir çoğu da soyunur.
Evin delisi bu heyecanı doyurur. Ne bir kış ne de bir yaz, o yerinde durur.
Girdik havaya, kalkın ayağa, hadi son bir kez daha taşsın coşku hadi.
Herkes buraya kalksın koşsun, gerek yok ki ayağa amma boşsun.



Şarkı Özeti

"Delight," Ceza ve Killa Hakan’ın yüksek tempolu, eğlence odaklı bir rap şarkısıdır. Şarkı, gece hayatı, dans, kadınlara yönelik iltifatlar ve ritmin enerjisi etrafında şekillenir. Killa Hakan’ın daha ritmik ve eğlenceli tarzı Ceza’nın hızlı ve sert flow'u ile birleşerek dinleyicilere hareketli bir atmosfer sunar.


1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Eğlence ve Gece Hayatı: Şarkı, gece kulübü atmosferini, dansı ve eğlenmeyi merkeze alıyor. Sözlerde geçen ritim, hareket ve eğlence vurgusu belirgin.
  • Kadınlara Övgü: Şarkıda kadınların güzelliği ve çekiciliği öne çıkarılıyor. Hem fiziksel hem de karakter özelliklerine dair çeşitli betimlemeler yer alıyor.
  • Rap Kültürü ve Üslubu: Ceza, Amerikan rap müziğindeki argo kullanımına eleştiri getirirken, kendi tarzının farkını ortaya koyuyor.
  • Ritmin ve Müziğin Gücü: Şarkı boyunca ritim ve müziğin insanları nasıl etkilediği, onları dans etmeye yönlendirdiği vurgulanıyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Eğlence & Coşku: Şarkının genelinde baskın olan duygu. Killa Hakan’ın sözlerinde dans, hareket, ritim gibi unsurlar coşkuyu artırıyor.
    • "Hadi eller havaya, havaya eller, sallansın o güzelim ince beller."
  • Şehvet & Çekicilik: Kadınların güzelliği ve cazibesi sıkça vurgulanıyor.
    • "Hangi bal hangi dal tadı başka, tadı adı raptir."
  • Özgüven & Havalılık: Ceza ve Killa Hakan, hem müziğe hem de kendi tarzlarına olan güvenlerini yansıtıyor.
    • "Bu rap hep sağlam, adım adım çok emin."
  • İroni & Eleştiri: Ceza, Amerikan rap kültüründeki küfür kullanımını eleştiriyor.
    • "Amerikan rapi gibi kadını aşağılamam. Hepsi zaten bir çiçek, koparamam."

3. Şarkının Konusu

"Delight," bir gece kulübü atmosferinde geçen, eğlenceye, dansa ve kadınlara övgüye dayalı bir şarkıdır. Şarkıda, müziğin ritmiyle coşkulu bir ortama girilir, eğlenmek ve geceyi dolu dolu yaşamak teşvik edilir. Aynı zamanda Ceza’nın Amerikan rap kültürüne yönelik eleştirileri de şarkının dikkat çeken yanlarından biridir.


4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkı enerjik, coşkulu ve hareketli bir atmosfere sahip. Hızlı flow’lar, tempolu beat’ler ve eğlenceye vurgu yapan sözler şarkının duygu durumunu destekliyor. Yer yer ironik ve eleştirel bir ton da mevcut, ancak genel olarak dinleyiciyi hareketlendiren, dansa teşvik eden bir havası var.


5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

  • Sokak Dili & Argo: Özellikle Killa Hakan'ın verse'lerinde gündelik konuşma dili ve sokak argosu belirgin.
  • Hızlı & Agresif Flow: Ceza'nın teknik açıdan hızlı ve sert flow'u, şarkıya güçlü bir dinamizm katıyor.
  • Tekrarlamalar ve Ses Efektleri: Özellikle nakarat ve Killa Hakan’ın bölümlerinde kelime tekrarları (örneğin "kıs, kıs, kıs" veya "motherfuck" vurgusu) ritmik bir hava yaratıyor.
  • İroni & Eleştiri: Ceza, Amerikan rapindeki küfürlü dile yönelik ironik bir eleştiri yapıyor.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • "Delight" → Zevk, eğlence, keyif
  • "Sexy cadım" → Kadınlara yönelik bir iltifat, çekici ve büyüleyici anlamında
  • "Rap" → Hip-hop kültürünün temel unsuru olan müzik türü
  • "Bassdrum" → Müziğin temel ritmini sağlayan davul sesi
  • "Fitil" → Harekete geçirme, ateşleme anlamında kullanılmış
  • "Anadolu kızı" → Ceza’nın, kadınlara yönelik saygılı yaklaşımını ve yerli değerlere vurgu yapmasını simgeliyor
  • "Motherfuck" → Amerikan rap kültürüne yönelik eleştirinin odak noktası

7. Genel Mesaj

"Delight," eğlence, dans ve müzikle coşmayı teşvik eden bir şarkı olsa da, Ceza’nın verse’leri sayesinde bir noktada Amerikan rap kültürüne yönelik bir eleştiri de içeriyor. Şarkının genel mesajı; müziğin, eğlencenin ve dansın insanları bir araya getiren bir güç olduğu, ancak bu süreçte saygılı olunması gerektiği yönünde. Ceza, özellikle kadınlara yönelik sözlerinde saygılı bir dil kullanırken, rap müziğin evrensel ve özgün bir kültür olduğunu vurguluyor.

EDA SAKIZ - YARALAR DERİN ŞARKI SÖZLERİ

Yanlış mı? Doğru mu?

Gittiğim yol bilemiyorum

Sensizken ben önümü hiç göremiyorum

Yaralar derin bitmez hasretin

Kader adresi sormuyor

Yok yerim yurdum bir evim bile

Gözün hiç beni görmüyor

Aldırma bu da geçer

Bu da biter bir gün

Yoluna giden aşklarda

Ayrılık ölüm gibi gelir bana

Dokunma yarama

Yanıyor ciğerim beni anlasana


Özet

Eda Sakız’ın "Yaralar Derin" şarkısı, kaybedilmiş bir aşkın ardından yaşanan derin acıyı ve yalnızlığı anlatıyor. Ayrılığın getirdiği duygusal yıkım, belirsizlik ve çaresizlik, sözlerde güçlü bir şekilde vurgulanıyor. Kendi içinde bir yolculuğa çıkan anlatıcı, kaybolmuş hissediyor ve kaderin onu nereye sürükleyeceğini bilemiyor.


1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Ayrılık ve Hasret: Şarkının merkezinde kaybedilmiş bir aşkın ardından gelen özlem ve yalnızlık var.
  • Kader ve Belirsizlik: "Kader adresi sormuyor" dizesi, hayatın kontrol edilemez akışına vurgu yapıyor.
  • Yalnızlık ve Terk Edilmişlik: Anlatıcı, kendini evsiz ve yurtsuz hissediyor, sevdiği kişi tarafından görülmüyor.
  • Acı ve Kırgınlık: Yaraların derin olması, anlatıcının iyileşemediğini ve geçmişin izlerini taşıdığını gösteriyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Kararsızlık ve Belirsizlik: "Yanlış mı? Doğru mu? Gittiğim yol bilemiyorum" → Anlatıcının hayatındaki yönünü kaybettiğini gösteriyor.
  • Yalnızlık ve Görmezden Gelinme: "Gözün hiç beni görmüyor" → Sevdiği kişinin ilgisizliği onu daha da derin bir boşluğa itiyor.
  • Çaresizlik ve Kabulleniş: "Aldırma, bu da geçer, bu da biter bir gün" → Acının geçici olduğuna dair bir umut ama aynı zamanda bir teslimiyet var.
  • Özlem ve Yürek Yanması: "Dokunma yarama, yanıyor ciğerim" → Sevdiği kişinin varlığı bile acısını artırıyor.

3. Şarkının Konusu

Şarkı, bir ayrılık sonrası yaşanan duygusal çöküşü ve kişinin kendini kaybolmuş hissetmesini konu alıyor. Anlatıcı, sevdiği kişinin artık ona bakmadığını ve ilgisini tamamen kaybettiğini fark ediyor. Ancak yine de ona duyduğu özlem ve hasret devam ediyor. Kendi içinde bir iç savaş yaşarken, kaderin onu nereye götüreceğini bilemiyor.


4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının genel atmosferi melankolik, yalnız, hüzünlü ve çaresiz bir hava taşıyor. Sözlerdeki teslimiyet duygusu, bu atmosferi daha da yoğunlaştırıyor. "Bu da geçer" diyerek acının geçici olduğunu söylese de, derin yaralarının hemen iyileşmeyeceğini hissettiriyor.


5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

  • Sade ve Duygusal Dil: Günlük hayatta kullanılan, içten ve samimi bir anlatım tercih edilmiş.
  • Tezatlar ve Vurucu Betimlemeler: "Yaralar derin, bitmez hasretin" → Hasretin derin yaralar açtığını belirtiyor.
  • Kısa ve Etkili İfadeler: Şarkıda duygular çok kısa ama yoğun cümlelerle aktarılmış.
  • Metaforlar ve İmgeler: "Yanıyor ciğerim" ifadesi, derin acıyı anlatmak için kullanılmış.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • "Yaralar Derin" → Ayrılığın kalpte bıraktığı derin izler.
  • "Kader Adresi Sormuyor" → Hayatın plansız ve beklenmedik bir şekilde ilerlediğini anlatan metafor.
  • "Yok Yerim Yurdum" → Kendisini hem fiziksel hem de duygusal anlamda kaybolmuş hissetmesi.
  • "Yanıyor Ciğerim" → İçsel acının yoğunluğunu anlatan bir benzetme.

7. Genel Mesaj

"Yaralar Derin" şarkısı, ayrılığın insana hissettirdiği derin acıları anlatırken, bir yandan da zamanla bu acıların hafifleyeceğine dair bir umut veriyor. Ancak, bazı yaraların hemen iyileşmeyeceği, özellikle unutulmaz aşklardan sonra insanın kendini kaybolmuş hissedebileceği mesajı veriliyor.

Tais Saka - Who's loving you Şarkı Sözleri

When I had you (When I had you)
I treated you bad and wrong my dear
And girl since, since you went away
Don't you know I sit around
With my head hanging down
And I wonder who's lovin' you

I, I, I, I should have never, ever
Ever made you cry
And girl since, since you've been gone
Don't you know I sit around
With my head hanging down
And I wonder who's lovin' you

Life without love, huh
It's oh so lonely
I don't think, I don't think, I'm gonna make it
All my life (All my life), all my life yeah (All my life)
I've lost to you only
Come on and take it girl
Come on and take it, because

All
All I can do, all I can do since you've been gone is cry
And you
And ever wonder and worry your pretty little head 'bout what I do
Don't you know I sit around
With my head hanging down
And I wonder who's lovin' you

Who's loving you
Oh I, I, I gotta know yeah (Who's loving you)
I, I, I, I, I wonder (Who's loving you)
Who's loving you (Who's loving you)



Şarkı Özeti:

Tais Saka'nın "Who's Loving You" şarkısı, bir kaybın ardından yaşanan yalnızlık ve pişmanlık temalarına odaklanıyor. Şarkı, bir ilişkiyi kaybeden kişinin, kaybettiği kişinin sevgisini ve ilgisini başkasıyla paylaşmaya devam edip etmediğini sorgulamasını konu alıyor. Lirikal anlamda, kişinin geçmişteki hataları ve kaybının getirdiği üzüntü ile içsel bir hesaplaşma yaşanıyor. Kaybedilen kişinin ardından geriye kalan tek şeyin acı olduğu vurgulanıyor.

1. Şarkının İşlediği Temalar

Şarkı, kaybın ve pişmanlığın derin temalarını işler. Kişi, geçmişteki hatalarını fark ederek sevgi ve bağlılık eksikliğini hissetmektedir. Şarkı, hem bireysel bir içsel hesaplaşmayı hem de kaybedilen ilişkinin ardından yaşanan yalnızlık ve boşluğu anlatır. Yalnızlık teması, özellikle "Life without love, huh / It's oh so lonely" gibi dizelerle belirginleşir. Şarkı, kayıp sonrası yaşanan yalnızlıkla birlikte duygusal bir içsel boğulmayı betimler.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

Şarkıda öne çıkan başlıca duygular pişmanlık, özlem ve yapayalnızlıktır.

  • Pişmanlık: "I should have never, ever / Ever made you cry" (Seni hiç ağlatmamalıydım) cümlesi, geçmişte yapılan hataların farkına varılmasını ve duygusal bir pişmanlık duygusunu yansıtır.
  • Özlem: "And I wonder who's loving you" (Ve merak ediyorum, seni kim seviyor) dizesi, kaybedilen sevgiliye duyulan derin özlemi anlatır.
  • Yalnızlık: "Life without love, huh / It's oh so lonely" (Aşksız hayat, hıh / Çok yalnız) şeklindeki dizeler, kaybın ardından yaşanan yalnızlık hissini anlatır.

3. Şarkının Konusu Nedir?

Şarkı, kaybedilen bir ilişkinin ardından geriye kalan yalnızlık, özlem ve pişmanlık üzerine odaklanır. Şarkının ana karakteri, eski sevgilisinin bir başkasıyla sevildiğini düşünüp, geçmişte yaptığı hatalardan pişmanlık duyarak yalnızlık içinde kıvranmaktadır. Şarkı, kayıp sonrası hissettiği boşluğu ve sevginin anlamını sorgulayan bir kişinin ruh halini anlatır.

5. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının duygusal durumu hüzünlü ve melankoliktir. Kaybın ardından kalan yalnızlık ve pişmanlık, şarkının atmosferini şekillendirir. Her dizede bir boşluk ve hüzün vardır; kaybedilen sevginin ardından gelen yalnızlık, şarkıya ağır ve yoğun bir atmosfer katmaktadır. Özellikle şarkının nakaratındaki "I wonder who's loving you" (Seni kim seviyor) gibi sorular, kaybolan sevginin yerine başkalarının gelip gelmediğini sorgulayan bir duygusal boşluk yaratır.

6. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

Şarkının dili açık ve sade olmakla birlikte duygusal derinlik taşıyan bir üsluba sahiptir. Tekrarlar (özellikle nakarattaki "Who's loving you" tekrarı) şarkının vurgulayıcı yapısının bir parçasıdır. Bu tekrarlar, şarkıcıya ve dinleyiciye kaybın yarattığı boşluğu sürekli olarak hatırlatır. Ayrıca şarkıda kullanılan günlük dil ve samimi ton dinleyiciyi şarkının duygusal yoğunluğuna daha yakın hissettirir.

7. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • Loving: Sevgi, bağlanma ve duygusal bağlılık anlamına gelir. Şarkıda sevgi, kaybolan ve tekrar elde edilmesi arzu edilen bir duygu olarak öne çıkar.
  • Lonely: Yalnızlık, şarkının ana temasını oluşturur. Kaybedilen ilişkinin ardından kişiyi saran yalnızlık duygusunu anlatır.
  • Cry: Ağlamak, pişmanlık ve duygusal acıyı ifade eder. "I should have never made you cry" (Seni hiç ağlatmamalıydım) cümlesi, geçmişteki hataların farkına varılmasına işaret eder.

9. Genel Mesaj

Şarkının genel mesajı, kaybedilen bir ilişkinin ardından pişmanlık ve yalnızlık duygularının ne kadar derin olabileceğidir. Şarkı, kaybın ardından geriye kalan tek şeyin duygusal boşluk ve özlem olduğunu vurgular. Ayrıca, doğru zamanda doğru adımların atılmasının önemi ve kaybedilen sevgiyi geri kazanmanın zor olduğu mesajı da şarkının alt metninde yer alır.

TNK - SEN DE YAN ŞARKI SÖZLERİ

Sen asla anlamazsın kalp yanınca olanları
İnsan kül olunca ruhundan kalanları
Ah, içinde bir cehennemi taşımayı

Yan, sen de yan, sen de yan
Beni nasıl düşünmeden yaktıysan öyle alev alev
Sen de yan, benim gibi

Aah, sen de yan, sen de yan
En ufak parçan kurtulmasın bu yangından
Alev alev benim gibi sen de tat cehennemi

Sen asla anlamazsın hislerinden utanmayı
Ah, sen anlamazsın çığlık çığlığa susmayı

Aah, sen de yan, sen de yan
Beni nasıl düşünmeden yaktıysan öyle alev alev
Sen de yan, benim gibi

Aah, sen de yan, sen de yan
En ufak parçan kurtulmasın bu yangından
Alev alev benim gibi sen de tat cehennemi

Aah, sen de yan
Sen de yan
Sen de yan
Sen de yan
Sen de yan
Sen de yan
Sen de yan
Ah, alev alev benim gibi

Aah, sen de yan, sen de yan
Beni nasıl düşünmeden yaktıysan öyle alev alev
Sen de yan, benim gibi



Şarkının Özeti:

"Sen De Yan," TNK tarafından seslendirilen, duygusal ve derin bir şarkıdır. Şarkı, sevgi, acı ve ihanetin izlerini taşır. Başka birine duyulan büyük bir öfke ve sitem, şarkının temelini oluşturur. Şarkıcı, bir ilişki içinde hissettiği acıyı ve bu acının etkilerini anlatırken, karşısındaki kişiye öfke ve nefretle seslenir. Bu duygu yoğunluğu, şarkının her bir dizesinde belirgin şekilde hissedilir.

1. Şarkının İşlediği Temalar:

"Sen De Yan" şarkısının ana temaları şunlardır:

  • İhanet ve Acı: Şarkının başından sonuna kadar, bir kişinin diğerini yakıp yıktığına dair bir tema işlenir. Kişinin kalp kırıklığı, sevilenin ihanetine uğraması sonucu yaşadığı acı ön plandadır.

  • Öfke: Şarkı, karşı tarafa duyulan yoğun öfkeyi ve bu öfkenin sonucu olarak arzu edilen bir tür karşılık beklemeyi ifade eder. Kişinin yaşadığı duygusal yanma ve karşısındaki kişiye duyduğu öfke, şarkının ana hatlarını çizer.

  • Cehenem ve Yangın: Şarkıda cehennem ve yangın imgeleri sıkça kullanılır. Bu, kişinin ruhundaki yanmayı ve büyük bir içsel acıyı simgeler. Cehennem, kişisel bir çıkmazı, ruhsal bir krizi anlatır.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler:

  • Öfke ve İntikam Duygusu: Şarkı boyunca öfke baskındır. "Beni nasıl düşünmeden yaktıysan öyle alev alev" ve "Alev alev benim gibi" gibi dizeler, öfkenin yoğunluğunu ve arzulanan intikamı yansıtır.
  • Acı ve Yalnızlık: "Sen asla anlamazsın kalp yanınca olanları" gibi satırlarda, yalnızlık ve acı duygusu vurgulanır. Kişinin yaşadığı içsel boşluk ve yalnızlık ön plana çıkar.
  • İçsel Çatışma ve Üzüntü: "Sen asla anlamazsın hislerinden utanmayı" gibi dizeler, birinin duygusal yüklerini anlamama durumunu ifade eder, bu da bir içsel çatışmaya işaret eder.

3. Şarkının Konusu Nedir?

"Sen De Yan" şarkısı, ihanet ve kalp kırıklığı üzerine kuruludur. Bir kişinin, diğerine duyduğu aşk ve güvenin sonunda büyük bir acıya dönüşmesi anlatılır. Şarkı, ilişkilerdeki duygusal tahribatı ve insanların birbiriyle olan ilişkilerindeki öfke, hayal kırıklığı ve acıyı ele alır.

5. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi:

Şarkının duygu durumu, yoğun bir acı ve öfke karışımıdır. Atmosfer, karanlık ve kasvetli bir havaya sahiptir. Müzikal olarak da, şarkının hüzünlü ve dramatik havasını destekleyecek şekilde, yoğun bir vurgu ve duygusal tonlama bulunur. Şarkının ritmi, dinleyiciyi içsel bir yangına sürükler.

6. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı:

Dil kullanımı oldukça doğrudan ve keskin bir üslup içerir. Şarkı, duygusal anlamda sert ve yıkıcı bir dil kullanır. Aynı zamanda yoğun bir metafor ve imgelerle bezeli bir dil kullanımı vardır. "Alev alev," "cehennem," "yan" gibi kelimeler, şarkının sert ve acılı duygularını yansıtır.

7. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları:

  • Yan: Şarkının temel temalarından biri olan "yan," hem fiziksel bir yangını hem de ruhsal bir yanmayı simgeler.
  • Cehennem: Kişinin yaşadığı içsel acıyı, çıkışsız bir durumu simgeler. Aynı zamanda sevilen kişiye duyulan nefretin zirveye ulaşması anlamına gelir.
  • Alev Alev: Şarkı boyunca "alev alev" kelimesi, hem sevilen kişiye duyulan öfkeyi hem de kişinin içsel acısını simgeler.

9. Genel Mesaj:

"Sen De Yan," ihanetin ve kalp kırıklığının yıkıcı etkilerine dair bir mesaj taşır. Şarkı, aynı zamanda duygusal iyileşmenin zaman alacağını ve bir kişinin yaşadığı acının, karşısındaki kişiye aynı şekilde yansımasını dile getirir. Genel olarak şarkı, ihanetin ve acının bedelini anlatırken, kişinin içsel gücünü ve kendini yeniden bulma yolculuğunu simgeler.

HİDRA - ÖLÜME İNAT ŞARKI SÖZLERİ

Yazarken sema karanlık ruhum için sabah yok
El kalemde mumları yak eski kadehe şarap koy
Ankara’da deniz bende uçmak için kanat yok
Hiçbir şiirin içinde bu ruhum gibi sanat yok

Ölüme inat yazıyorum bu sayfa kalbe huduttur
En güzel hikayedeydik insanlığını unuttun
Tenimi kuruttun bu şehirde tek buluttun
Üzülme bazen ölmek bile insan için umuttur

Kahve bardağından yüzüme doğru vuran sıcaklık
Yaz gününde kaldı aşk ve mevsimimiz kış artık
Ruh halim bozuk plakta dönüp duran bi’ şarkı
Biz bir hayal kurar onun da birden içine sıçardık

Mastar eklerinde kaldı bütün fiiller
Dile gelince geceyi gündüz eden soğuk şiirler
Sırtım yere gelmedikçe döner gider değirmen
Ve bi’ gün tanrı olsanız da karşınızda eğilmem

Gel limanıma gemileri yak
Ben ölümüne yazıyorum ölüme inat gel
Aklımın ucunda birileri var
Bana birileri git diyor birileri kal

Gel limanıma gemileri yak
Ben ölümüne yazıyorum ölüme inat gel
Aklımın ucunda birileri var
Bana birileri git diyor birileri kal

Hey, Fatih Uslu dünyadan, ölüme inat beat by İtaat soğuk şehrin soğuk adamı

Bi’ dağ misali gururlu bi’ duruş sonra duruldum
Bi’ kuruş yoktu cebimdeki isteseydim bulurdum
Bi’ buluşmaydı gökyüzünde nefretim ve umudum
Nefretim kazandı ben de azat ettim bu ruhu

Günahın güruhuydu yeryüzünde tek melek
Bir asır sonra gelip senden tutunmamı bekleme
Kâbus ol bu sonbaharda delir kapımı tekmele
Ne kadar cambaz olursan ol takılıcan direklere

Ölüm bahçesinde en kırmızı gül benim
Dün denen yalanla geçti bak en güzel günlerim
Dün değil bugündeyim bu dün senin bugün benim
Ve öyle sert de değilim eğer gülseniz gülümserim

Bi’ ilham kaynağım yok elli beş senelik radyolar
Evimde çalar, yatak odamda kırk senelik karyolam
Otuz senelik aşk da bi’ gün yuvarlanır dar yola
Ben yirmi senelik adam bindim hayat denen kamyona

Gel limanıma gemileri yak
Ben ölümüne yazıyorum ölüme inat gel
Aklımın ucunda birileri var
Bana birileri git diyor birileri kal

Gel limanıma gemileri yak
Ben ölümüne yazıyorum ölüme inat gel
Aklımın ucunda birileri var
Bana birileri git diyor birileri kal

Gel limanıma gemileri yak
Ben ölümüne yazıyorum ölüme inat gel
Aklımın ucunda birileri var bana
Birileri git diyo birileri kal

Gel limanıma gemileri yak
Ben ölümüne yazıyorum ölüme inat gel
Aklımın ucunda birileri var bana
Birileri git diyo birileri kal



Özet

"Ölüme Inat" şarkısı, Hidra'nın karanlık ve derin duygularını, yaşamın zorlukları ve ölümle yüzleşmenin içsel etkilerini yansıttığı bir eser olarak öne çıkar. Şarkı, ölümle barışık olmanın ötesinde, hayatta kalmaya ve yaşamak için yazmaya inat eden bir ruhu anlatıyor. Hidra, mücadelesini ve içsel çatışmalarını dile getirirken, yaşamın zorluklarına karşı isyan ediyor.

1. Şarkının İşlediği Temalar

Şarkı, ölüm, varoluşsal sorgulamalar ve isyan temalarını işler. Hidra, hayatı ve ölümü sorgularken, bunların üzerindeki etkilerini anlatıyor. Özellikle ölümle barışmadan, yaşamın zorluklarına ve hayal kırıklıklarına karşı direnmeyi anlatan bir bakış açısı sunuluyor. Ayrıca, şarkıda içsel mücadele, yalnızlık, kaybolmuş umutlar ve bir türlü tamamlanamayan hayaller gibi derin temalar da bulunuyor. Hidra, ölüm ve yaşam arasında bir denge kurmaya çalışıyor, fakat yaşamın karanlık yönlerinden kaçamıyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

Şarkıda, karamsarlık, öfke, yalnızlık, hayal kırıklığı ve isyan gibi güçlü duygular ön plana çıkmaktadır. Şarkının bazı bölümlerinde ölüme karşı duyulan direnç, umutsuzluk ve içsel boşluk da hissedilir. Özellikle şu satırlarda bu duygular yoğun şekilde dile getirilir:

  • "Ölüme inat yazıyorum bu sayfa kalbe huduttur"
  • "Üzülme bazen ölmek bile insan için umuttur"
  • "Bir asır sonra gelip senden tutunmamı bekleme"

Bu sözler, hem bir isyanı hem de yaşamın derin duygusal yükünü ifade eder.

3. Şarkının Konusu Nedir?

"Ölüme Inat", kişinin içsel çatışmalarını, ölümle yüzleşmesini ve yaşam mücadelesini anlatan bir şarkıdır. Şarkıda, hayatın zorluklarıyla mücadele eden bir birey, ölüm ve yaşam arasındaki ince çizgide var olmaya çalışmaktadır. Hidra, ölümle barışma yerine ona karşı direniş göstermeyi seçiyor ve yazmayı, hayatta kalmayı bir araç olarak kullanıyor.

4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının duygu durumu, genellikle karamsar ve yoğun bir içsel çatışma içeriyor. Hidra'nın sözleri, bazen hayal kırıklığı ve yalnızlıkla, bazen de isyan ve güçle yoğrulmuş. Şarkının atmosferi, yoğun bir duygusal baskı ve karanlık bir ruh hali yansıtır. Dinleyici, şarkının melodisinde ve sözlerinde bu karanlık havayı hissedebilir.

5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

Hidra, şarkısında doğrudan ve sert bir dil kullanıyor. Sözler, derin bir anlam taşıyan fakat oldukça açık ve doğrudan bir anlatımla dile getiriliyor. Üslup, sokak diliyle yoğrulmuş bir isyanı ve kendini bulma mücadelesini içeriyor. Hidra, hem günlük dil hem de felsefi bir bakış açısıyla yaşam ve ölüm üzerine kafa yoruyor. Duygularını, kelimelerle doğrudan ifade ediyor, bu da şarkıyı dinleyiciye daha yakın kılıyor.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • Ölüme inat: Hayatın zorluklarına karşı duyulan güçlü direnç. Hidra, ölümle barışmak yerine ona karşı direnmeyi tercih ediyor.
  • Hudut: Sınır, sınırlılık anlamında kullanılarak şarkının kalp ve zihin arasındaki çatışmasını ifade eder.
  • Gururlu duruş: Kişinin içinde bulunduğu zorluklara rağmen gösterdiği güçlü ve dimdik durma hali.
  • Nefret ve umudum: Karakterin, zıt duygular arasında sıkışmış hali. Nefret, karanlık bir hissiyatı ifade ederken, umut bir çıkış yolu arayışı olarak görülür.

7. Genel Mesaj

Şarkının genel mesajı, hayatta kalmaya ve yaşamı savunmaya dair bir direnişin ifadesidir. Ölümün karşısında bile yaşamaya devam etmek, umudu kaybetmeden savaşmak, ve kişisel özgürlüğü savunmak şarkının merkezinde yer alır. Hidra, ölümle yüzleşirken yaşamın anlamını sorgularken, hayatın zorluklarına karşı başkaldırmayı ve insanın içindeki gücü ortaya koymayı anlatıyor.


G-DRAGON - DRAMA ŞARKI SÖZLERİ

When every scene’s rolling in good
Why you acting like it’s so bad
There is nothing left to see right so I’d
Paint all over this pain-full of black

Seems like you like to start an argument
Win or lose, Just for the hell of it

“你总是问我爱你,爱得有多深“

You never like it when it’s nice
‘Drama queen’ got it from her mama
Rather hang up to pick a fight
What goes around here comes the karma
Baby it’s cold outside, I’ll make you warm
Burn, Burn, this love
‘The End’ begins for us be nice
I bet you like it, Bet you like this

I’ve lost an angel, Falling in love
Blessing the curse that we are born with and
I gave it all that I could but
How dare you be so cold and heartless

Let’s take a bow “ ”
I’m out the door “You want more?”
Go play the role(lol) alone

“わからない、意味もないし。何故? 君は…”

You never like it when it’s nice
‘Drama queen’ got it from her mama
Rather hang up to pick a fight
What goes around here comes the karma
Baby it’s cold outside, I’ll make you warm
Burn, Burn, this love
‘The End’ begins for us be nice
I bet you like it, Bet you like this

I don’t know why can’t we be drama free
More than just a minute I keep asking myself, What the hell am I doing in this…?
‘극’에 달한 ‘희비’가 갈마드는 ‘드라마’

You never like it when it’s nice
‘Drama queen’ got it from her mama
Rather hang up to pick a fight
What goes around here comes the karma
Baby it’s cold outside, I’ll make you warm
Burn, Burn, this love
‘The End’ begins for us be nice
I bet you like it, you like a …..

You never like it when it’s nice
‘Drama queen’ got it from her mama
Baby it’s cold outside
Burn, Burn, this love
You never like it when it’s nice


Şarkının Özeti:

G-DRAGON’un “DRAMA” şarkısı, duygusal olarak karmaşık bir ilişkiyi ve bu ilişkideki sürekli çatışmaları anlatan bir parçadır. Şarkı, tarafların birbirini anlamaması, sürekli drama yaratma isteği ve duygusal soğukluk arasında sıkışmış bir durumu ele alır. Şarkıcı, karşısındaki kişinin sürekli tartışma başlatan, duygusal olarak soğuk ve kalpsiz bir figür olduğunu anlatırken, bu ilişkinin yükünden ve karmaşasından kurtulmaya çalışır. Ancak, her ne kadar drama’dan kaçmak istese de, sonunda tüm bu olguların kaçınılmaz olduğu ve geri döneceği bir noktaya gelir.


1. Şarkının İşlediği Temalar:

Şarkı, özellikle şu temaları işler:

  • Duygusal Karmaşa ve Çatışma: Şarkının ana temalarından biri, ilişkideki sürekli karmaşa ve çatışmalardır. Şarkıcı, karşısındaki kişinin her fırsatta tartışma başlattığını ve ilişkiyi daha da zorlaştırdığını dile getirir. Bu sürekli çatışma, şarkının her aşamasında vurgulanır.

  • Aşkın Acı Yönleri: Şarkı, sevginin bir yandan güzellik taşımasına rağmen, diğer yandan acı verici olabileceğini de gösterir. Aşkın bu iki yüzü arasındaki geçiş, şarkının en belirgin temalarından biridir.

  • Drama ve Kaos: “Drama” kelimesi şarkıda belirgin bir şekilde yer alır ve ilişkinin temelinde sürekli olarak bir gösteri, abartılı duygular ve kaos yaratma isteği bulunur. Buradaki drama, gerçek duygusal bağlardan çok, dramatik bir oyun gibidir.

  • Karma ve Sonuçlar: Şarkıda, karma teması da yer alır. Şarkıcı, her eylemin geri döneceğini ve bu ilişkinin sonunda her şeyin eski haline döneceğini ima eder. Burada, yapılan her davranışın sonunda karşılık bulacağı fikri işler.


2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler:

  • Hayal Kırıklığı ve Yalnızlık: "I've lost an angel, Falling in love" kısmında, kaybedilen bir aşk ve sevilen bir kişinin soğukluğu üzerine duyulan hayal kırıklığı ortaya çıkar.

  • Öfke ve Karamsarlık: "You never like it when it's nice" ve "What goes around here comes the karma" gibi bölümlerde, sürekli olarak tartışma başlatan ve ilişkideki huzuru bozan bir partnerle karşılaşılan öfke ve karamsarlık hissi anlatılır.

  • Aşkın Soğuk Yüzü: "How dare you be so cold and heartless" kısmı, şarkıcının karşısındaki kişinin duygusal soğukluğunu ve kalpsizliğini vurgular.

  • Kaos ve İsyan: "I don't know why can't we be drama free" kısmında, şarkıcı, bu sürekli karmaşadan ve dramadan kaçma isteğini dile getirir, ama sonunda bu kaosun son bulmayacağını kabul eder.


3. Şarkının Konusu:

Şarkı, bir ilişkinin içinde bulunan drama ve karmaşayı, tarafların birbirine duyduğu duygusal bağlılık ve birbirlerini anlamama durumu üzerinden işler. Sürekli tartışmalar, duygusal soğukluk ve kaotik bir ilişki, şarkının merkezini oluşturur. Şarkıcı, bu ilişkide kaybolmuş, ama buna rağmen ilişkideki dramadan kaçamayan bir karakteri anlatır.


5. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi:

Şarkının duygusal durumu, bir yandan öfke, hayal kırıklığı ve isyan taşırken, diğer yandan aşkın güzellikleri ve acıları arasında gidip gelir. Atmosfer, sürekli bir huzursuzluk, karmaşa ve kaos ile yoğrulmuş; duygusal açıdan yıpranmış ve stresli bir hale gelmiştir.


6. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı:

Şarkıda kullanılan dil, doğrudan ve serttir. Yüksek yoğunluklu duygular ve çatışmalar, basit ama etkili ifadelerle aktarılmıştır. Ayrıca, şarkının içinde İngilizce, Korece ve Japonca dilinde kısa bölümler de yer alır, bu da şarkının küresel bir çekiciliğe sahip olmasına yardımcı olur ve çok dilli bir atmosfer yaratır. “Drama queen” ve “karma” gibi kelimeler, şarkının ana temasına doğrudan katkı sağlar.


7. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları:

  • Drama queen: Bu terim, sürekli olarak drama yaratmayı seven ve olayları abartan bir kişiyi tanımlar. Şarkıdaki partner, bu özelliklere sahip olarak tasvir edilmiştir.

  • Karma: Hinduizm ve Budizm gibi inanç sistemlerinde, her eylemin bir sonucu olduğu inancıdır. Şarkıda karma, yapılan eylemlerin geri döneceğini ve ilişkiye etki edeceğini anlatır.

  • Angel: “I’ve lost an angel” ifadesi, masumiyetin ve saf sevginin kaybını simgeler. Aşk, başlangıçta bir meleğe benzetilir, ama sonra kaybolur.

  • Cold and heartless: Soğuk ve kalpsiz, şarkıda karşıdaki kişinin duygusal soğukluğunu ve duyarsızlığını tanımlar.


9. Genel Mesaj:

“DRAMA” şarkısı, ilişkilerdeki karmaşayı, sürekli çatışmaları ve duygusal soğukluğu ele alırken, drama yaratma arzusunun ve kaosun sonunda zarara yol açacağını gösterir. Şarkı, aşkın hem güzel hem de acı veren yanlarını vurgular, ancak sonunda insanların yaptıkları eylemlerle yüzleşmek zorunda kaldıkları mesajını verir. Duygusal olarak yıpranmış bir ilişkinin sonlanmasının kaçınılmaz olduğu anlatılır ve her eylemin bir sonucu olduğu fikri ön plana çıkarılır.

G-DRAGON TOO BAD ŞARKI SÖZLERİ (feat. Anderson .Paak)

‘G’, ‘A.P’
“Let me kill ’em like I usually do, Man.”

Check it How do you do?
‘Tiki-Taka’ 난무
불이나 축이듯, 땀이 주르르르륵
빛 쬐, Beautiful (That’s cool)
살짝쿵 손만 잡고 짝짝꿍 볼 맞장구
게슴츠르레, G’azm 오르게
Dang, Is she that good?!

Baby Girl! Too bad for me
There you go! Toot that! As for me?
All I want! Is in arms’ reach
Break me off! Passionately
Baby Girl! Too bad for me
There you go! Toot that! As for me?
All I want! Is in arms’ reach
Break me off! Passionately

긴가민가 어딘가 아리까리해
Flirting인가? Bluffing인가? U got me bad

MBTI가 SEXY TYPE 하니 내 색시나 해
GD be like that N.G M이 나이 Zett
“I don’t think so.”

Baby Girl! Too bad for me
There you go! Toot that! As for me?
All I want! Is in arms’ reach
Break me off! Passionately
Baby Girl! Too bad for me
There you go! Toot that! As for me?
All I want! Is in arms’ reach
Break me off! Passionately

You do somethin’ (to me)
The chills runnin’ (thru me)
I feel somethin’ (pull me)
I’m still runnin’ (til’ I reach)
You do somethin’ (to me)
The chills runnin’ (thru me)
I feel somethin’ (pull me)
I’m still runnin’ (til’ I reach)

Come do something to me
Come do something to me
Come do something to me
Too hot to touch, Show me
Come do something to me
Come do something to me
Come do something to me
1, 2, You Too. Shall we?

Baby Girl! Too bad for me
There you go! Toot that! As for me?
All I want! Is in arms’ reach
Break me off! Passionately
Baby Girl! Too bad for me
There you go! Toot that! As for me?
All I want! Is in arms’ reach
Break me off! Passionately

You do somethin’ (to me)
The chills runnin’ (thru me)
I feel somethin’ (pull me)
I’m still runnin’ (til’ I reach)
You do somethin’ (to me)
The chills runnin’ (thru me)
I feel somethin’ (pull me)
I’m still runnin’ (til’ I reach)

You do somethin’
The chills runnin’
I feel somethin’
I’m still runnin’ (til’ I reach)
You do somethin’
The chills runnin’
I feel somethin’
I’m still runnin’



Şarkının Özeti:

G-Dragon ve Anderson .Paak'in birlikte söylediği "Too Bad" şarkısı, bir ilişkiyi, çekimi ve karşılıklı arzuyu işleyen bir parçadır. Şarkı, bir kadına duyulan güçlü ilgiyi ve arzuya dayalı bir etkileşimi anlatırken, aynı zamanda bu çekimin getirdiği karmaşıklığı ve belirsizliği de ele alır. Şarkının havası, karşılıklı bir flirtleşme ve pasif bir itirafla yoğunlaşır.


1. Şarkının İşlediği Temalar:

Şarkı, başlıca şu temaları işler:

  • Çekim ve Arzu: Şarkı, birinin karşısındaki çekiciliğini ve fiziksel arzusunu öne çıkarır. Bu, "Baby Girl! Too bad for me" gibi tekrar eden cümlelerle vurgulanır.
  • Flörtleşme ve Belirsizlik: G-Dragon ve Anderson .Paak, sürekli olarak birbirlerine karşı duydukları ilgiyi ifade ederken, ilişkinin ne kadar derin olduğuna dair belirsizlikleri de gösterir. Şarkıda "Flirting인가? Bluffing인가?" gibi ifadelerle bu belirsizlik sorgulanır.
  • Hızlı ve Yoğun İlişkiler: Şarkıda "Break me off!" ve "Passionately" gibi kelimelerle duyguların anlık ve yoğunluğu vurgulanır. Bu, hızlı başlayan ama belirsizliği olan bir ilişkinin atmosferini yaratır.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler:

  • Çekim: Şarkının genelinde, özellikle "Baby Girl! Too bad for me" ve "All I want! Is in arms' reach" gibi ifadelerde, güçlü bir fiziksel ve duygusal çekim duygusu hissedilir.
  • Belirsizlik: "Flirting인가? Bluffing인가?" cümlesi, ilişkinin doğası ve tarafların ne kadar ciddi olduğuna dair belirsizliği yansıtır.
  • Heyecan ve Arzular: "You do somethin’ (to me)" ve "The chills runnin’ (thru me)" gibi tekrar eden sözler, heyecan ve arzunun şiddetini ve birbirlerine duydukları güçlü çekimi yansıtır.

3. Şarkının Konusu:

Şarkı, karşılıklı bir çekim ve arzuya dayalı bir ilişkiyi ele alırken, bu ilişkinin içindeki belirsizlik ve heyecanı keşfeder. G-Dragon ve Anderson .Paak, kadına duydukları ilgiyi ifade ederken, duygusal anlamda bu ilişkinin ne kadar derin olduğu ve iki tarafın nasıl bir etkileşim içinde oldukları üzerine düşüncelerini paylaşırlar.

5. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi:

Şarkının genel duygu durumu, enerjik ve heyecanlıdır. Fakat aynı zamanda bir belirsizlik ve karmaşa da içerir. Hızlı tempolu, arzu dolu ve çekici bir atmosfer yaratılır. Bu atmosfer, hem fiziksel hem de duygusal bir yoğunluk sunar, ancak duygular net bir şekilde tanımlanmaz.

6. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı:

Şarkıda, özellikle genç ve modern bir dil kullanımı vardır. Kelimeler, doğrudan ve etkileyici bir şekilde ifade edilir, bununla birlikte şarkıdaki bazı ifadeler Korece ve İngilizce'nin bir karışımını içerir. Örneğin, "MBTI가 SEXY TYPE 하니 내 색시나 해" ifadesi, bir kişilik tipine dayalı bir çekim söz konusu olduğunda kullanılan modern bir dil unsurudur.

7. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları:

  • "Too bad": Burada "Too bad" ifadesi, bir tür pişmanlık ya da duyulan arzuya karşılık, çözümü olmayan bir durumun vurgulanmasını ifade eder.
  • "Flirting" ve "Bluffing": İlişkilerdeki belirsizliği yansıtan kelimelerdir. Bir taraftan flörtleşme olarak kabul edilebilecek davranışlar, diğer taraftan sadece gösteriş yapmak olarak da algılanabilir.
  • "Break me off": Arzunun fiziksel bir ifadesi olarak kullanılır, duygusal bir etkileşimin şiddetini anlatır.

9. Genel Mesaj:

Şarkının genel mesajı, karşılıklı bir çekim ve arzu üzerinden, duygusal belirsizlik ve karmaşa yaratılmaktadır. İki kişi arasındaki çekim, yoğun bir etkileşime dönüşürken, ilişkilerindeki kesinlikten kaçan bir hava yaratılmaktadır. Bu durum, dinleyiciyi ilişki ve arzu temalı duygusal bir yolculuğa çıkarır.

AFRA - MAZİDEN ŞARKI SÖZLERİ

 Afra – Maziden şarkı sözleri


çok uykusuz kaldım ama

hiçbiri bu denli değil

belli değil

sanki ellideyim

bu yaşımda o kadar çok yol yürüdüm

bu kadar çok eğri değil

madem senle değil

çocuk olmasam da

bir hayali daha kuma gömerim

mevzu değil


maziden

bir sivri acı peydah olur

bak ciğerimin köşesinden

maziden

bu en derin yaram

o da tek sevdiğim adam ya.


Afra’nın "Maziden" adlı şarkısı, geçmişten gelen acıları ve kayıpları konu edinen duygusal bir eser olarak öne çıkmaktadır. Şarkı sözlerinde, yaşanmışlıkların birey üzerinde bıraktığı derin izler vurgulanmaktadır.

Eserin ilk bölümlerinde, yoğun bir yorgunluk ve hayatın ağırlığı hissedilmektedir. "Sanki ellideyim" ifadesi, anlatıcının genç yaşına rağmen büyük bir yük taşıdığını ve yaşamın kendisini erken olgunlaştırdığını göstermektedir. "Bir hayali daha kuma gömerim" dizesi ise umutların ve beklentilerin zaman içinde yok oluşunu simgelemektedir.

Şarkının en çarpıcı bölümlerinden biri, geçmişten gelen bir acının anlatıldığı kısımdır. "Maziden / bir sivri acı peydah olur" ifadesi, geçmişin etkilerinin hala sürdüğünü ve anlatıcının ruhunda derin yaralar açtığını ortaya koymaktadır. Son olarak, "O da tek sevdiğim adam" dizesi, kaybedilen kişinin özel ve unutulmaz biri olduğunu vurgulamaktadır.

Şarkının tamamı yayımlandığında, sözlerin bütünlüğü içinde daha kapsamlı bir analiz yapılabilir. Ancak mevcut haliyle, "Maziden", hüzün, özlem ve kayıp temalarını güçlü bir şekilde işleyen bir eser olarak dikkat çekmektedir.

MAVİ GRİ - İŞLEMEDİĞİM BİR SUÇ ŞARKI SÖZLERİ

ah yerim yok yurdum yok
yalnızca sana evim desem de kovuldum ama
hiç tadım yok bugünlerde iyice saldım
hayır yok benden
dokunma bana

neyim ben
ne için yaşıyorum
kendimden bir başka ben
taşıyorum

işlemediğim bir suçun cezasını çekiyorum
bu yüzden
istemediğim halde senden kurtulmayı seçiyorum
buna mecburum bebeğim günahı boynuma biliyorum
sen benden gitmişsin çoktan ben sana yeni geliyorum


Özet:

Mavi Gri'nin "İşlemediğim Bir Suç" şarkısı, bir ayrılığın haksız yüküyle boğuşan bir kişinin içsel çatışmasını anlatıyor. Şarkıdaki anlatıcı, sevdiği kişinin çoktan gitmiş olduğunu kabul etmek zorunda kalıyor ama duygusal olarak hâlâ o noktada sıkışmış durumda. Kendi suçsuzluğuna rağmen ayrılığın cezasını çektiğini hissediyor ve mecburen bu ilişkiden kopmaya çalışıyor.


1. Şarkının İşlediği Temalar:

  • Ayrılık ve Terk Edilme: Anlatıcı, sevdiği kişi tarafından kovulmuş ve yalnız hissetmektedir.
  • Haksızlık ve Suçluluk: İşlemediği bir suçun cezasını çektiğini söyleyerek, ayrılığın yükünü haksız yere omuzladığını ima ediyor.
  • İçsel Çatışma ve Kendini Arayış: Kendisinden başka bir “ben” taşıdığını belirtiyor; bu da kimlik karmaşası veya içsel bölünme anlamına gelebilir.
  • Mecburi Uzaklaşma: Aslında istemediği hâlde uzaklaşmak zorunda kalıyor, çünkü ilişki artık sürdürülebilir değil.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler:

  • Yalnızlık: "ah yerim yok yurdum yok" → Kendisini aidiyetsiz ve kaybolmuş hissediyor.
  • Hüzün ve Bitkinlik: "hiç tadım yok bugünlerde iyice saldım" → Umutsuzluk içinde kendini bırakmış.
  • Öfke ve Savunma: "dokunma bana" → Karşı tarafa artık mesafe koymak istiyor.
  • İçsel Sorgulama: "neyim ben, ne için yaşıyorum?" → Yaşadığı olaylar karşısında kendi varoluşunu sorguluyor.
  • Suçluluk ve Mecburiyet: "buna mecburum bebeğim günahı boynuma biliyorum" → Belki suçsuz olsa da kendini suçlu hissettiği bir durum içinde.

3. Şarkının Konusu Nedir?

Şarkı, bir ayrılık sonrası yaşanan psikolojik ve duygusal çöküşü ele alıyor. Anlatıcı, ilişki sona ermesine rağmen içinde bulunduğu duygusal döngüden çıkamıyor. Karşı taraf onu çoktan unutmuş olsa da o, yeni yeni bu ayrılığı kabullenmeye başlıyor. Fakat en büyük çelişkisi, suçsuz olduğu bir ayrılığın bedelini ödüyor gibi hissetmesi.


4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi:

Şarkı genel olarak melankolik, çaresiz ve içe dönük bir atmosfere sahip. Vokal yorumları, sözlerdeki hüzünlü ve kırılgan yapıyı destekleyerek bir boğulmuşluk ve boşluk hissi yaratıyor. Özellikle “işlemediğim bir suçun cezasını çekiyorum” gibi sözler, büyük bir haksızlık duygusu uyandırıyor.


5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı:

  • Basit ve Etkileyici: Şarkı, ağır edebi süslemeler kullanmadan doğrudan duyguyu hissettiren bir dille yazılmış.
  • Metaforik: "işlemediğim bir suçun cezasını çekiyorum" → Ayrılığı bir suç ve ceza metaforuyla anlatıyor.
  • Tekrarlar ve Vurgu: "sen benden gitmişsin çoktan, ben sana yeni geliyorum" → Zamanın asimetrik algılanması, ayrılığın verdiği psikolojik karmaşayı gösteriyor.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları:

  • “Yerim yok, yurdum yok” → Anlatıcının kendini sahipsiz ve kaybolmuş hissettiğini gösterir.
  • “İşlemediğim bir suç” → Haksız yere suçlanma veya suçluluk duygusunu ifade eden bir metafor.
  • “Buna mecburum” → İstemese de bazı şeyleri kabullenmek zorunda kaldığını gösteriyor.
  • “Günahı boynuma” → Bir sorumluluk veya suçun ağırlığını hissetmek anlamına gelen bir deyim.

7. Genel Mesaj:

Şarkı, bazı ayrılıkların haksız yere yaşandığını ve her zaman adil olmadığını anlatıyor. Bazen suçsuz olsak bile ayrılığın tüm yükünü biz taşırız. Zaman algımız bile kayabilir; biri çoktan gitmişken diğeri ancak ayrılığı sindirmeye başlayabilir. Şarkı, bu duygusal boşlukta sıkışıp kalmanın ne kadar acı verici olduğunu güçlü bir şekilde aktarıyor.

MADRİGAL - BİR SEVMEK BİN DEFA ÖLMEK DEMEKMİŞ ŞARKI SÖZLERİ

Aşkın şarabından
Bilmeden içtim
Sevda yolundan
Bilmeden geçtim

Aşkın bir alevmiş
Yar yar
Bir ateş parçası
Bilmeden gönlümü
Ateşe verdim
Bilmeden gönlümü
Ateşe verdim

Bir sevmek bin defa
Ölmek demekmiş
Bir sevmek bin defa
Ölmek demekmiş

Bin defa ölüp de
Hiç ölmemekmiş
Bin defa ölüp de
Ölememekmiş

Şarabı zehirmiş
İçtikçe öldüm
Yolu hep uçurum
Düştükçe öldüm

Aşkın bir alevmiş
Yar yar
Bir ateş parçası
Ateşe gönlümü
Yaktıkça öldüm
Ateşe gönlümü
Yaktıkça öldüm

Bir sevmek bin defa
Ölmek demekmiş
Bir sevmek bin defa
Ölmek demekmiş

Bin defa ölüp de
Hiç ölmemekmiş
Bin defa ölüp de
Ölememekmiş

Özet

Madrigal’in Bir Sevmek Bin Defa Ölmek Demekmiş adlı şarkısı, aşkın yıkıcı ve kaçınılmaz acısını anlatan derin bir lirik yapıya sahip. Aşkın, bir içkiye veya ateşe benzetildiği şarkıda, sevmenin insanı tekrar tekrar öldüren ama tamamen yok etmeyen bir deneyim olduğu vurgulanıyor. Sevgiyi tatmanın ardından gelen pişmanlık ve kaçınılmaz acı ön planda.


1. Şarkının İşlediği Temalar

Şarkı, aşağıdaki ana temaları işler:

  • Aşk ve Tutku: Aşk, baştan çıkarıcı ama aynı zamanda zarar verici bir güç olarak gösterilir.
  • Kayıp ve Pişmanlık: Şarkıdaki "Bin defa ölüp de ölememek" ifadesi, aşkın insana sürekli acı veren ama tam anlamıyla tüketmeyen bir deneyim olduğunu anlatır.
  • Bağımlılık ve Kendini Kaybetme: "Aşkın şarabından bilmeden içtim" ifadesi, aşkın sarhoş edici ve insanı kontrolsüz bir şekilde içine çeken bir yanı olduğunu vurgular.
  • Kaçınılmaz Acı: "Yolu hep uçurum, düştükçe öldüm" sözleriyle aşkın tehlikeli ve kaçınılmaz bir sona sürüklediği anlatılır.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

Şarkının duygusal yoğunluğu oldukça yüksek olup, şu hisler baskındır:

  • Şaşkınlık ve Pişmanlık (Aşkın şarabından bilmeden içtim → Aşkın tehlikesinin farkına varamama)
  • Yanlış Seçim ve Kayıp (Bilmeden gönlümü ateşe verdim → Aşk uğruna yanmak ve sonuçlarına katlanmak)
  • Derin Acı ve Hüzün (Bir sevmek bin defa ölmek demekmiş → Sevmenin aslında büyük bir acı taşıdığı gerçeği)
  • Çaresizlik (Bin defa ölüp de ölememekmiş → Yaşanan duygusal acının son bulmaması)

Bu duygular şarkının her kıtasında hissediliyor, özellikle nakarat bölümü bu duygusal yoğunluğu doruk noktasına çıkarıyor.


3. Şarkının Konusu

Şarkı, aşkın insan üzerinde bıraktığı yıkıcı etkileri anlatıyor. Sevmek, ilk başta bilinçsizce girilen bir yol gibi görünse de, zamanla bu yolun ne kadar zor ve acı verici olduğu fark ediliyor. Ancak, aşkın getirdiği bu acıdan tamamen kurtulmak da mümkün değil.


4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının genel atmosferi melankolik, hüzünlü ve yoğun. Karanlık bir aşk anlatısı üzerinden giderek, dinleyiciye derin bir duygusal yük yüklüyor. Aşkın başlangıçtaki çekiciliği, ilerleyen süreçte bir tür tutkulu mahvoluşa dönüşüyor.


5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

Madrigal, şarkıda oldukça imgesel ve metaforik bir dil kullanıyor. Şarkının sözleri, klasik bir anlatım yerine, soyut kavramlar ve güçlü metaforlar üzerinden aşkın etkilerini anlatıyor.

  • "Aşkın şarabından bilmeden içtim" → Aşkın bağımlılık yapan ve sarhoş eden bir etkisi olduğu anlatılıyor.
  • "Aşkın bir alevmiş, bir ateş parçası" → Aşkın yakıcı ve yok edici yönü vurgulanıyor.
  • "Bin defa ölüp de hiç ölmemekmiş" → Aşkın verdiği acının sürekli devam ettiği, ama tamamen yok edici olmadığı anlatılıyor.

Dil, şiirsel, hissettiren, yoğun bir duygusal atmosfer yaratan bir yapıya sahip.


6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

Şarkının anahtar kelimeleri ve bunların temadaki yeri şunlardır:

  • Şarap → Aşkın baştan çıkarıcılığı ve bağımlılık yapıcı etkisini temsil eder.
  • Alev / Ateş → Aşkın yakıcı, tehlikeli ve acı veren yönü.
  • Ölmek / Ölememek → Aşkın insana tekrar tekrar acı vermesi ama tam anlamıyla yok etmemesi.
  • Uçurum → Aşkın tehlikeli ve geri dönüşü olmayan bir yol olması.

7. Genel Mesaj

Şarkının ana mesajı "Aşk, insana büyük mutluluklar vadeder ama genellikle yıkıcı ve acı dolu bir deneyimdir." Aşkın çekiciliği ve insanı kendine çeken yönü, zamanla bir yanlış seçim veya kaçınılmaz bir yıkım olarak ortaya çıkıyor. Ancak, bu acıdan kaçış da mümkün değil.

Sonuç olarak, Bir Sevmek Bin Defa Ölmek Demekmiş, aşkın hem büyüsünü hem de kaçınılmaz acısını iç içe işleyen, derin bir duygusal anlatı sunuyor.

YASİR MİY - DERT OLDU ŞARKI SÖZLERİ

Yanımda mı kalır
Acıları biter
Bi’ yolunu bulur
Ya ben nerdeydim

Yaralarım kalır
Bi’ bana mı kahır
Umutlarım kayıp
Ya ben nerdeydim

Değer miydi sever miydin yolu olsa (yolu olsa)
Olur muydu kalır mıydın yarına (kalır mıydın yarına)

Yüreğindeki bana dert oldu
Acıdım delirdim yine yeniden
Yine yeniden bana dert oldu
Beni göklere atıp mahvettiler

Yüreğindeki bana dert oldu
Acıdım delirdim yine yeniden
Yine yeniden bana dert oldu
Beni göklere atıp mahvettiler (mahvettiler)

Değer miydi sever miydin yolu olsa (yolu olsa)
Olur muydu kalır mıydın yarına (kalır mıydın yarına)

Yüreğindeki bana dert oldu
Acıdım delirdim yine yeniden
Yine yeniden bana dert oldu
Beni göklere atıp mahvettiler

Yüreğindeki bana dert oldu
Acıdım delirdim yine yeniden
Yine yeniden bana dert oldu
Beni göklere atıp mahvettiler

Yüreğindeki bana dert oldu
Acıdım delirdim yine yeniden
Yine yeniden bana dert oldu
Beni göklere atıp mahvettiler

Yüreğindeki bana dert oldu
Acıdım delirdim (delirdim)
Yine yeniden bana dert oldu
Beni göklere atıp mahvettiler



Şarkı Özeti:
Yasir Miy'nin Dert Oldu adlı şarkısı, aşk acısı ve hayal kırıklığı üzerine kurulu melankolik bir parçadır. Şarkıda, sevginin karşılıksız kalması, yaşanan acılar ve içsel çöküş vurgulanmaktadır. Anlatıcı, geçmişte yaşadığı duygusal yaraların iyileşmediğini, aksine tekrar tekrar dert haline geldiğini dile getirir. Sevdiği kişinin ona verdiği yük ve acı, adeta bir lanet gibi tekrar eder.

1. Şarkının İşlediği Temalar:

  • Aşk ve Hayal Kırıklığı: Sevginin karşılık bulamaması ve bu yüzden yaşanan duygusal çöküş işleniyor.
  • Acı ve Keder: Sürekli yinelenen bir acıdan bahsediliyor. Geçmişte yaşananlar anlatıcıya derin bir keder bırakıyor.
  • Yalnızlık ve Terk Edilme: “Olur muydu, kalır mıydın yarına?” gibi sözlerde, sevilen kişinin geride bırakıp gitmesi ve yalnızlığın verdiği çaresizlik hissi işleniyor.
  • Kendi İçindeki Sorgulamalar: “Ya ben nerdeydim” ifadesi, anlatıcının geçmişte olanları anlamlandırmaya çalıştığını gösteriyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler:

  • Hüzün ve Çaresizlik: “Yanımda mı kalır, acıları biter” sözlerinde bir umutsuz bekleyiş var.
  • Öfke ve Kırgınlık: “Beni göklere atıp mahvettiler” ifadesinde, anlatıcının sevdiği kişiye veya çevresine duyduğu öfke hissediliyor.
  • Delirme ve Kontrol Kaybı: “Acıdım, delirdim yine yeniden” kısmında, yaşanan yoğun acının psikolojik bir çöküşe sebep olduğu anlatılıyor.
  • Özlem ve Umutsuzluk: “Değer miydi, sever miydin yolu olsa” sözleri, anlatıcının geçmişi sorguladığını gösteriyor.

3. Şarkının Konusu:

Şarkı, bir ayrılık sonrası yaşanan duygusal çöküşü ve kişinin yaşadığı derin hayal kırıklığını anlatıyor. Anlatıcı, sevdiği kişinin ona verdiği acıyı bir yük gibi taşıyor ve bu acı tekrar tekrar yaşanıyor. Kendi içsel sorgulamalarıyla geçmişi anlamlandırmaya çalışırken, yaşadığı psikolojik çöküşü de dile getiriyor.

4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi:

Şarkı melankolik bir atmosfere sahip. Karanlık ve depresif bir ruh hali yaratıyor. Anlatıcının çaresizliği, tekrar eden sözlerle daha da yoğun bir şekilde vurgulanıyor. Müziğin temposu ve vokal tonu da bu hüzünlü atmosferi destekler nitelikte.

5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı:

  • Basit ve Tekrarlı Söylem: Şarkıda bazı dizeler sıkça tekrar ediliyor, bu da anlatıcının aynı acıyı sürekli yaşadığını ve çıkmazda olduğunu hissettiriyor.
  • Mecaz ve İmgesel Dil: “Beni göklere atıp mahvettiler” gibi dizelerde, soyut bir anlatım var. Burada ‘göklere atılmak’ bir yüceltilme ya da umut verme anlamına gelirken, ‘mahvetmek’ ise o umudun yıkıldığını ifade ediyor.
  • Soru Cümleleri ile Düşünsel Yansıtma: “Değer miydi, sever miydin?” gibi sorularla anlatıcı, geçmişini ve yaşadığı duyguları sorguluyor.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları:

  • Dert: Sürekli tekrarlayan bir acı ve üzüntü
  • Kahır: Büyük bir sıkıntı, içsel çöküş
  • Umutlarım kayıp: Umutsuzluk ve geleceğe dair beklentilerin tükenmesi
  • Mahvettiler: Psikolojik olarak harap olma, yıkılma
  • Delirdim: Mantık ve aklın kaybolduğu, yoğun duygusal çöküş hali

7. Genel Mesaj:

Şarkı, aşkın yıkıcı etkisini ve bir ayrılığın insan üzerinde bırakabileceği derin yaraları anlatıyor. Aynı acının tekrar tekrar yaşanması, unutamamanın ve geçmişin yükünü taşımaya devam etmenin psikolojik bir ağırlık oluşturduğunu vurguluyor. Kendi iç sorgulamalarıyla bir çıkış yolu arayan anlatıcı, nihayetinde içinde bulunduğu döngüden kurtulamıyor.

YASİR MİY - KAFES ŞARKI SÖZLERİ

Sen beni kafeslerine koydun (koydun)
Sen beni düşüncelere boğdun (boğdun)
Ama yoktun yoktun

Yazdığın silinmedi
Beni sana kilitledin
Özlemim değişmedi
Sen yoktun yoktun

Yüreğin hatırlasın
Kalbime fısıldasın
Bi’ kez daha kırılmasın
Sen yoksun yoksun (yoksun)

Sen beni kafeslerine koydun
Sen beni düşüncelere boğdun
Ama yoktun yoktun

Sen beni kafeslerine koydun
Sen beni düşüncelere boğdun
Ama yoktun yoktun

Sen beni kafeslerine koydun
Sen beni düşüncelere boğdun
Ama yoktun

Sen beni kafeslerine koydun
Sen beni düşüncelere boğdun
Ama yoktun yoktun



Şarkı Özeti
Yasir Miy'nin Kafes adlı şarkısı, aşk acısı ve hapsolmuşluk hissi üzerine yoğunlaşan bir parçadır. Şarkı, bir ilişkinin ardından hissedilen yalnızlık, özlem ve zihinsel yükü anlatır. Sevgili tarafından bir kafese kapatılmış gibi hisseden anlatıcı, karşı tarafın yokluğu karşısında çaresizlik yaşar.


1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Tutsaklık ve Kısıtlanma: "Sen beni kafeslerine koydun" ifadesi, anlatıcının kendini özgürlüğü elinden alınmış biri gibi hissettiğini gösterir.
  • Yalnızlık ve Özlem: "Sen yoktun yoktun" tekrarları, kaybolan birinin arayışını ve derin bir boşluk hissini vurgular.
  • Unutamama ve Geçmişe Bağlılık: "Yazdığın silinmedi / Beni sana kilitledin" dizeleri, anlatıcının yaşananları unutamadığını ve hâlâ geçmişin etkisi altında olduğunu gösterir.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Hapsolmuşluk (Sen beni kafeslerine koydun)
  • Bunalma ve Boğulma (Sen beni düşüncelere boğdun)
  • Özlem ve Değişmezlik (Özlemim değişmedi)
  • Yokluk ve Kayıp Hissi (Sen yoktun yoktun / Sen yoksun yoksun)

3. Şarkının Konusu

Şarkı, aşkın ardından yaşanan bir içsel sıkışmışlık ve kaybolmuşluk hissini anlatır. Anlatıcı, sevgilisi tarafından zihinsel ve duygusal olarak kısıtlanmış, ancak sonunda onu kaybetmiştir. Bu kayıp, şarkının en belirgin duygusu olan çaresizlik ve özlemle işlenmiştir.


5. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının genel atmosferi karamsar, melankolik ve yoğun bir hüzünle bezeli. Tekrarlanan sözler ve sade anlatım, içsel sıkışmışlık hissini pekiştirirken, minimal bir anlatımla duygu yoğunluğu yaratılmış.


6. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

  • Tekrarlamalar: "Sen yoktun yoktun", "Sen beni kafeslerine koydun" gibi tekrar eden dizeler, duygunun yoğunluğunu artırıyor.
  • Mecazlar: "Kafes" kelimesi, fiziksel bir hapishaneden ziyade duygusal ve zihinsel bir kısıtlanmayı simgeliyor.
  • Basit ve Anlam Yüklü Cümleler: Şarkının dili sade ama etkili; az kelimeyle güçlü duygular aktarılıyor.

7. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • Kafes: Özgürlüğün elinden alınmasını ve duygusal sıkışmışlığı simgeliyor.
  • Boğulmak: Düşüncelerin içinde kaybolmayı ve çaresizliği temsil ediyor.
  • Özlem: Geçmişteki bir kişiye veya duyguya duyulan derin hasreti yansıtıyor.
  • Kilitlemek: İlişkide hapsolmuşluğu ve unutamama durumunu anlatıyor.

9. Genel Mesaj

Kafes, aşkın bazen özgürlükten çok bir hapishaneye dönüşebileceğini anlatıyor. İnsan, birini sevdiğinde ona bağımlı hale gelebilir ve onsuz kaldığında kendini kaybolmuş hissedebilir. Şarkı, kaybolan bir sevgiliye duyulan özlemi ve onun bıraktığı duygusal boşluğu işleyerek dinleyicide derin bir empati yaratıyor.


YASİR MİY - SEN DİYE ŞARKI SÖZLERİ

Gitme dur yüreğimde sancılar
Gitme dur sol yanımda ağrılar
Gitme dur sende kaldı sonbahar
Ama şimdi eksildi yarınlar

Gitme dur yüreğimde sancılar
Gitme dur sol yanımda ağrılar
Gitme dur sende kaldı sonbahar
Ama şimdi eksildi yarınlar

Yine yine bana kalan
Olur sana bizi soran
Sen diye sen diye ağlayan

Onu bana mühürledim
Ve gözyaşım da yetmedi
Sen diye sen diye ağlayan

Gitme dur yüreğimde sancılar
Gitme dur sol yanımda ağrılar
Gitme dur sende kaldı sonbahar
Ama şimdi eksildi yarınlar

Yine yine bana kalan
Olur sana bizi soran
Sen diye sen diye ağlayan

Onu bana mühürledim
Ve gözyaşım da yetmedi
Sen diye sen diye ağlayan

Sen diye sen diye ağlayan



Şarkı Özeti:
Yasir Miy’nin Sen Diye adlı şarkısı, ayrılığın ardından yaşanan derin acıyı, kaybolan umutları ve geride kalan duygusal izleri anlatıyor. Şarkı, bir sevgilinin gidişiyle oluşan boşluğu, sancıları ve eksilen yarınları vurgularken, sevginin silinmez bir mühür gibi kalpte kaldığını ifade ediyor.


1. Şarkının İşlediği Temalar

  • Ayrılık ve Kaybetme: Şarkının ana teması, sevgilinin gidişiyle oluşan boşluk ve kayıp hissidir.
  • Özlem ve Hasret: Giden kişinin ardından kalan yoğun özlem ve duygusal bağlılık hissi işleniyor.
  • Acı ve Keder: Ayrılığın ardından yaşanan sancılar, yalnızlık ve depresif ruh hali şarkının merkezinde yer alıyor.
  • Umutsuzluk ve Eksilme: "Ama şimdi eksildi yarınlar" dizesi, geleceğe dair umutların da kaybolduğunu ifade ediyor.

2. Şarkıda Geçen Duygular ve Geçtiği Yerler

  • Acı ve Keder: "Gitme dur yüreğimde sancılar" → Kalpte derin bir acı hissi vurgulanıyor.
  • Özlem: "Sen diye sen diye ağlayan" → Kaybedilen kişinin hala anıldığı ve özlendiği anlatılıyor.
  • Mühürlenmiş Aşk: "Onu bana mühürledim" → Sevginin silinmez bir iz bıraktığını gösteriyor.
  • Umutsuzluk: "Ama şimdi eksildi yarınlar" → Gidişin ardından geleceğe dair umudun kaybolduğu ifade ediliyor.

3. Şarkının Konusu

Şarkı, bir aşkın sona ermesinin ardından yaşanan duygusal çöküşü anlatıyor. Sevgilinin gidişiyle birlikte, kişinin hissettiği derin acı, özlem ve yalnızlık ön plana çıkıyor. Şarkı boyunca, sevilen kişinin yokluğunun yarattığı duygusal boşluk işleniyor.


4. Şarkının Duygu Durumu ve Atmosferi

Şarkının atmosferi genel olarak melankolik ve hüzünlüdür. Sözlerde tekrar eden "Gitme dur" ve "Sen diye sen diye ağlayan" ifadeleri, çaresizlik ve duygusal yıkımı vurgular. Müzikal olarak da ağır ve duygu yüklü bir yapı beklenebilir.


5. Şarkıdaki Dil ve Üslup Kullanımı

  • Basit ve Etkileyici Sözcükler: Şarkıda karmaşık bir dil yerine, sade ama derin anlamlar içeren kelimeler kullanılmıştır.
  • Tekrarlar: "Gitme dur" ve "Sen diye sen diye ağlayan" ifadeleri şarkının duygusunu pekiştiren tekrarlarla güçlendirilmiş.
  • Mecazlar: "Onu bana mühürledim" ifadesi, sevgiyi unutamamak anlamında mecazi bir anlatım içeriyor.

6. Şarkıda Geçen Önemli Kelimeler ve Anlamları

  • Sancı: İçsel acı ve kederi simgeliyor.
  • Ağrı: Kalpte ve ruhsal dünyada yaşanan yaralanmaları temsil ediyor.
  • Sonbahar: Ayrılık ve melankoliyi simgeler, sevgilinin gitmesiyle bağlantılıdır.
  • Mühür: Kalpte kalıcı iz bırakmak, unutamamak anlamında mecazi bir kullanım.
  • Eksilmek: Giden kişiyle birlikte hayattan bir parçanın eksildiğini anlatıyor.

7. Genel Mesaj

Şarkı, aşkın kaybedildiğinde geride nasıl derin izler bıraktığını ve bu duyguların kolay kolay silinmediğini anlatıyor. Ayrılığın sadece bir fiziksel ayrılık olmadığı, aynı zamanda ruhsal ve duygusal bir çöküş getirdiği vurgulanıyor. Sevgi bazen mühürlenir ve asla silinmez.